Com apoio da LVMH, projeto reúne nomes da moda, beleza, gastronomia e arte durante o verão europeu
Moda, arte, design, beleza e gastronomia brasileiras desembarcam em um dos endereços mais prestigiados do luxo mundial. A La Samaritaine, tradicional loja de departamentos da LVMH, recebe entre julho e agosto uma ampla ocupação dedicada à criatividade nacional, reforçando o momento de crescente reconhecimento internacional vivido pelas marcas brasileiras.
Batizado de Brésil à La Samaritaine – Bold Summer Edition, o projeto acontece de 3 de julho a 26 de agosto e transforma o grand magasin parisiense em uma vitrine da produção criativa brasileira. A iniciativa reúne 14 marcas, artistas, designers e uma programação de experiências que dialoga com diferentes universos, da moda ao design colecionável, da perfumaria à gastronomia.
A curadoria aposta em uma produção que combina tradição artesanal, pesquisa estética, inovação e identidade cultural, evidenciando um mercado criativo cada vez mais maduro e conectado ao circuito internacional do luxo.
Fundada em 1870 e totalmente restaurada após permanecer fechada por mais de 15 anos, a loja voltou a funcionar em 2021 como um dos principais destinos de compras de luxo de Paris. Localizada às margens do Sena e integrada ao ecossistema da LVMH, ela se consolidou como um espaço que reúne moda, joalheria, beleza, gastronomia, hotelaria e programação cultural, ampliando o conceito tradicional de loja de departamentos.
No segmento de moda e acessórios, participam marcas como Lapima, FARM Rio, Água de Coco, Insider, Glorinha Paranaguá, La Sirène, Manolita, Missinclof, Vehr, Venera e Viv Beauty. Cada uma representa diferentes interpretações do design brasileiro, do beachwear ao eyewear, passando pela alfaiataria contemporânea, acessórios e soluções que unem tecnologia e vestuário.
A Água de Coco leva a Paris uma seleção da coleção Resort 2026, enquanto a FARM Rio reforça sua expansão internacional com suas estampas reconhecidas mundialmente. Já a Insider apresenta lançamentos que unem inovação têxtil e tecnologia aplicada ao bem-estar, incluindo novas peças desenvolvidas com tecidos de alta performance.
O projeto também reserva espaço para duas marcas históricas da beleza brasileira. Fundadas há mais de um século, Granado e Phebo representam diferentes capítulos da perfumaria nacional e levam ao público francês produtos inspirados na biodiversidade brasileira. A programação inclui ainda o encontro The Culture of Perfume, promovido pela Phebo, dedicado à relação entre identidade olfativa e patrimônio cultural.
Na gastronomia, a Dengo apresenta seus chocolates produzidos com cacau brasileiro de origem rastreada, integrando tanto a área comercial quanto as experiências sensoriais programadas ao longo da temporada.
A arte e o design ocupam um papel central na iniciativa. A curadoria parte do legado do modernismo brasileiro para reunir artistas e designers que exploram diferentes materiais e linguagens, entre mobiliário, cerâmica, instalações, escultura, papel, fotografia e metais.
Entre os destaques está Maximiliano, que apresenta uma releitura de sua cadeira Giancarlo em parceria com o ateliê Papelaria. O próprio Papelaria assina um jardim tropical inteiramente produzido em papel, transformando o material em uma instalação de caráter escultórico.
Também integram a mostra Jay Boggo, que apresenta uma edição especial do Banco Cacau esculpido em pedra; Maritza Caneca, com obras inspiradas na geometria das piscinas; Fernanda Froes, cuja pesquisa explora fibras e pigmentos brasileiros; Lilian Malta, com trabalhos em Bone China; e Pedro Yossef, que transita entre joalheria, objeto e escultura.
Ao longo de quase dois meses, a programação inclui ainda encontros com jornalistas, compradores internacionais e convidados, além de painéis sobre moda, arte, sustentabilidade e beleza, apresentações musicais, ativações esportivas e experiências gastronômicas assinadas pela chef brasileira Alessandra Montagne, radicada em Paris.
